上海震旦职业学院2016级设计色彩课程教学大纲

制定人:姜超开课学院(部门)  审核人:

课程名称:设计色彩

课程代码

学时51学分3讲课学时10上机/实验等学时:41

考核方式:绘画 成绩评定比例:平时成绩60%、考试成绩各40%

先修课程:设计素描

适用专业:艺术设计

教材

《调色与塑造:水粉静物快速训练》。赵刚著,中国纺织出版社,2012

主要参考书

《中国美术学院——设计色彩篇》周刚 著浙江人民美术出版社,2005

《静物色彩》:凌国科编,广西美术出版社,2007

一、本课程在课程体系中的定位

《设计色彩》课是艺术设计课程体系中的专业基础课。主要讲授色彩基本原理和知识,通过水粉静物画的训练,培养学生观察、绘制、表现色彩的能力,训练学生在构图、形体刻画、组织画画色彩的能力,围绕色彩三要素、冷暖、明暗、主次、空间等画面要素,培养学生对自然的造型、色彩的观察、整合、归纳和绘画表现能力,为从事专业设计打好基础。

二、教学目标

1、知识目标:

(1)掌握色彩的基本理论知识,掌握色彩的基本规律。

(2)掌握色彩三要素及其调配方法、相互关系。

(3)掌握画面冷暖、色调、黑白灰关系的组合要素。

(4)掌握画面主次关系、空间关系的组合要素。

(5)掌握现代绘画、设计流派的风格面貌。

2、能力目标

(1)掌握正确的色彩观察方法,能够把握物象在自然光色中的色彩变化。

(2)掌握正确的作画步骤。

(3)掌握三原色之外的间色、复色的调配方法。

(4)掌握客观表现物体造型、色彩、明暗、冷暖、调子等关系的能力,具备深入刻画的能力。

(5)掌握整体色调把握能力,具备概括、提炼色彩的表现能力。

(6)具备从写实到意象、到抽象等综合设计色彩能力。

3、情感目标

(1)塑造良好的教学环境,培养学生的专业兴趣,热爱艺术设计专业。

(2)培养学生对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力。

(3)培养学生克服学习困难的能力,勇于突破积极进取的精神。

(4)培养团队合作精神,与同学、合作伙伴等的沟通与合作能力。

   

三、教学效果

1、在理论知识上,使学生掌握色彩的基础知识,掌握色彩的基本规律。

2、学会正确的观察方法,培养较好的色彩感觉。

3、培养学生的专业兴趣,勇于突破积极进取的精神,沟通与合作能力。热爱艺术设计专业。

4、掌握正确的作画步骤,掌握各种色彩的调配方法。

5、把握画面大局的能力,较好的处理画面大色块关系,色彩的概括与提炼能力,整体色调感。

6、掌握深入刻画能力,形体塑造,黑白灰关系,冷暖色彩的处理能力。

7、掌握画面主次、虚实、空间、材质关系等画面元素的处理能力。

8、具备从写实到意象、到抽象等综合设计色彩能力。

四、教学内容与教学效果对照表(在相应的教学效果处打√)

教学效果

教学内容

效果1

效果2

效果3

效果4

效果5

效果6

效果7

效果8

第一章色彩基础知识概述






第二章色彩直观感受力训练






第三章色相的表现





第四章冷暖色的表现





第五章明暗关系的色彩表现




第六章色调训练




第七章设计色彩综合训练




五、教学内容和基本要求


第一章 色彩基础知识概述

教学内容:

1、水粉材料工具。

1.水粉颜料:

A纯色系:朱红、玫瑰红、柠檬黄、中黄、湖蓝、群青等

B灰色系:红灰、黄灰、绿灰、紫灰等

C中间色系:白、黑

讲解三原色,其他颜色的调配方法,色彩的冷暖特性与差别、明度特性与差别

2水粉笔:A狼毫笔:2468号等,B小板刷

讲解不同材料笔的特性差别

3调色盘、刮刀、洗笔桶等

4手提箱

2、色彩三要素。

1.色相。A冷色系,B暖色系,C中间色系

讲解色环中的冷色系、暖色系、中间色系的色彩

2.明度。A高明度色系,B中明度色系,C低明度色系

讲解不同色彩的明度差别

3.纯度。A高纯度色系,B中纯度色系,C低纯度色系

讲解不同色彩的纯度差别

4.蒙赛尔色立体

讲解色相、明度、纯度在色立体中的位置与表示方法,色彩体系

3、色彩对比规律。

1.色相对比:【A】补色组合,【B】对比色组合,【C】邻近色组合

讲解色相对比的分类、特点、应用效果

2.明度对比:【A】高长调组合,【B】中中调组合,【C】低短调组合

讲解明度对比的分类、特点、应用效果

3.纯度对比:A】鲜浊色组合,【B】鲜灰色组合

讲解纯度对比的分类、特点、应用效果

4.冷暖对比:【A】冷色系,【B】暖色系,【C】中性色系

讲解冷暖对比的分类、特点、应用效果

5.面积对比:A】补色面积大小组合,【B】对比色面积大小组合

C】邻近色面积大小组合

讲解面积对比的分类、特点、应用效果

4、色彩和谐规律。

1.色相调和方法:【A】加白,【B】加灰,【C】两色互调

2.明度调和方法:【A】、加中间色,【B】、两色互调

3.纯度调和比方法:【A】、加中间色,【B】、两色互调

讲解处理画面协调的方法

教学要求:了解材料性能特点,了解色彩基本知识

重点难点:

【本章重点】色彩要素,色彩规律

【本章难点】色彩规律


第二章色彩直观感受力训练

教学内容:

1、色彩写生观察方法

1.比较法:【A】比色相,【B】比冷暖,【C】比明暗

讲解观察色彩的方法,两个物体、亮部暗部的比较观察

2.分析法:【A】光源色影响,【B】环境色影响,【C】、固有色

讲解通过理性分析,观察色彩的变化

2、作画步骤与构图训练

1.作画步骤,讲解正确的作画步骤与程序

2.构图训练:【A】三角构图,【B】均衡构图,CS形构图

讲解并训练不同构图的特点与效果

3、大色块概括训练

A】色彩关系块面表现

B】明暗关系块面表现

C】形体块面表现

D】空间关系块面表现

讲解用大色块概括表现画面的效果和方法

4、单体训练:【A】各种水果【B】陶罐、瓷罐,【C】玻璃器皿、酒瓶

讲解并训练常见类型物体的深入刻画步骤与方法

教学要求:掌握正确的观察和比较方法,掌握写生步骤,掌握构图规律,掌握大色块概括表现

重点难点

【本章重点】观察方法,比较方法,构图,大色块

【本章难点】观察比较方法,大色块训练


第三章色相的表现

教学内容:静物组合写生

1.色彩的对比训练:【A】、强调鲜纯色彩,【B】、强调冷暖色彩

讲解不同纯色的冷暖差别,对比色、补色关系的画面效果

2.色彩的调和训练:【A】、强调灰色调色彩,【B】、强调明暗色彩

3.色彩的秩序训练:【A】、强调色相、明度、纯度秩序【B】、强调空间、主次关系

讲解并训练同类色、灰色调等调和方法,画面的主次关系处理方法、虚实关系、空间效果。

教学要求:能够处理高纯度色彩的对比与调和关系,掌握色彩的秩序与节奏关系

重点难点:

【本章重点】色彩对比规律,色彩调和规律

【本章难点】学生在处理高纯度色彩,经常出现画面混乱,没有条理的问题,避免画面“花”“火”“生”的问题


第四章冷暖色的表现

教学内容:静物写生

1.冷暖色彩的对比训练:

A】不同物体色彩的冷暖差别

B】同一物品亮部、暗部的冷暖差别

2.色彩的冷暖倾向、调和训练:

A】同一物品不同区域的冷暖倾向

B】同一物品前后空间的冷暖倾向

3.冷色调、暖色调的写生训练

A】、冷色调静物组合写生

B】、暖色调静物组合写生

讲解并训练画面冷暖色调的色彩组成,物体在光照、环境等因素的影响下,

色彩的冷暖变化,避免画面没有冷暖倾向而出现“脏、闷、腻”等问题。

教学要求:能够处理冷暖色彩的对比与调和关系,掌握冷暖色彩的秩序与节奏关系

重点难点:

【本章重点】色彩的冷暖的观察力,表现力

【本章难点】学生在处理冷暖色彩时,经常会看不出冷暖差别,往往只能画出黑白关系,避免画面“闷、脏、腻”的问题


第五章明暗关系的色彩表现

教学内容:静物写生

1.明度对比训练

A】不同物体色彩的明暗差别

B】同一物品亮部、暗部的深浅差别

2.亮部、暗部、投影等黑白层次训练

A】物品的塑造与深入【B】环境的塑造与深入

3.高明度色系、暗色系、中间色系的写生训练

讲解并训练画面明暗关系的色彩组成,物体在光照、环境等因素的影响下,色彩的黑白灰变化,避免画面因拉不开明暗层次而出现“闷、灰、粉”等问题。

教学要求:能够处理黑白色彩的对比与调和关系,掌握亮、暗、中间明度色彩的秩序与节奏关系

重点难点:

【本章重点】色彩的黑白灰关系的观察力,表现力

【本章难点】学生在处理画面色彩时,经常会拉不开明暗差别,避免画面“闷、灰、粉”的问题

  

第六章色调训练

教学内容:静物写生

1.高明度、鲜亮色彩的训练

2.中明度的色彩训练

3.低明度的色彩训练

讲解并训练画面的色调,不同色彩、明暗、材质的物体组合,画出明确的色调组织,形成富于美感的画面表现,避免画面出现“乱、脏、闷、腻”等问题。

教学要求:能够较好处理画面的调和关系,掌握色彩的主次秩序与空间节奏关系

重点难点:

【本章重点】色调的组织,整体感等画面综合表现力

【本章难点】避免画面“乱、脏、闷、腻”的常见毛病,有条理的组织生动和谐的画面


第七章设计色彩综合训练

教学内容:1、现代绘画风格、设计风格简介

1.立体派、野兽派、超现实主义、抽象派等绘画风格简介

2.荷兰风格派、德国包豪斯等设计风格简介

2、从写实到表现的训练

1.表现派、野兽派、超现实主义的学习借鉴

2.荷兰风格派、德国包豪斯的学习借鉴

3、从写实到抽象的训练

1.立体派、抽象派等的学习借鉴

2.荷兰风格派、德国包豪斯的学习借鉴

讲解立体派、野兽派、超现实主义、抽象派等绘画风格,学习借鉴现代绘画与设计风格,进行具象到抽象的色彩训练。

教学要求:了解现代绘画、设计风格流派,掌握从写生到各种风格样式的演变方法

重点难点:

【本章重点】立体派、野兽派、抽象派、达达派等的学习借鉴

【本章难点】掌握变化、演化规律,避免杂乱无章

  

六、课内实验、上机等内容和基本要求

一、色彩直观感受力训练(实践课4节。)

静物写生【陶罐、酒瓶、几个水果、高脚杯等,白色、黄色衬布组合】

老师讲解色彩写生观察方法,作画步骤与构图,并针对学生的作品,逐个进行辅导,指出问题,提出修改意见,有针对性的改画。

课后作业练习:水果、陶罐、水杯、盘子等单体临摹

二、色相的表现——大色块概括训练(实践课8节。)

静物写生【陶罐、瓷瓶、几个水果、几个蔬菜、水杯等,红色、蓝色衬布组合】

老师讲解用大色块概括表现画面的效果和方法,讲解不同纯色的冷暖差别,对比色、补色关系的画面效果。并针对学生的作品,逐个进行辅导,指出“花”“火”“生”等问题,提出修改意见,有针对性的改画。

课后作业练习:静物组合范画临摹

三、冷暖色的表现(实践课8节)

静物写生【吉他、红酒瓶、书本、几个水果、花束等,绿色、灰色、米黄衬布组合】

老师讲解画面冷暖色调的色彩组成,物体在光照、环境等因素的影响下,色彩的冷暖变化,指导学生作画,并针对学生的作品,逐个进行辅导,指出“脏、闷、腻”等问题,提出修改意见,有针对性的改画。

课后作业练习:水粉静物范画临摹

四、明暗关系的色彩表现(实践课8节)

静物写生【石膏切面头像、酒瓶、面包、磁盘、水果等,灰色、褐色、白色衬布】

老师讲解处理画面黑白色彩的对比与调和关系,强调亮、暗、中间明度色彩的秩序与节奏关系,指导学生作画,并针对学生的作品,逐个进行辅导,指出“闷、灰、粉”等问题,提出修改意见,有针对性的改画。

课后作业练习:水粉静物范画临摹

五、色调训练(实践课8节)

静物写生【花瓶、花卉、面包、盘子、水果、高脚杯等,白色、粉绿、淡紫衬布】

老师讲解并训练画面的色调,不同色彩、明暗、材质的物体组合,画出明确的色调组织,形成富于美感的画面表现,指导学生作画,并针对学生的作品,避免画面出现“乱、脏、闷、腻”等问题。提出修改意见,有针对性的改画。

课后作业练习:水粉静物范画临摹

六、设计风格、设计色彩训练(实践课5节)

综合写生、创作【不锈钢锅、仿真鱼、盘子、蔬菜、水果等,3块衬布组合】

老师讲解立体派、野兽派、超现实主义、抽象派等绘画风格,学习借鉴现代绘画与设计风格,进行具象到表现、抽象的色彩训练。指导学生作画,并针对学生的作品,指出问题,提出修改意见。

七、课时分配

教学内容

讲课

实用案例训练

上机

……

小计

第一章色彩基础知识概述

2

   

   

   

2

第二章色彩直观感受力训练

2

4

   

   

6

第三章色相的表现

1

8

   

   

9

第四章冷暖色的表现

1

8

   

   

9

第五章明暗关系的色彩表现

1

8

   

   

9

第六章色调训练

1

8

   

   

9

第七章设计色彩综合训练

2

5

   

   

7


   

   

   

   

   

小计

10

41

   

   

51

   

八、课程考核

平时成绩、考试成绩各占50%

平时成绩根据课堂作业、课外作业、出勤、课堂表现综合评出。

期末考试为水粉静物写生,根据画作评出成绩。

   

   

   

   

   

   

课程简介英文对照

   

课程名称:设计色彩

课程代码

学时51学分3讲课学时10上机/实验等学时:41

考核方式:绘画写生 成绩评定比例:平时50%+期末50%

课程简介:

设计色彩课是艺术设计的专业基础课程。主要讲授色彩基本原理和知识,通过水粉静物画的训练,培养学生观察、绘制、表现色彩的能力,训练学生在构图、形体刻画、组织画画色彩的能力,围绕色彩三要素、冷暖、明暗、主次、空间等画面要素,培养学生对自然的造型、色彩的观察、整合、归纳和绘画表现能力。

先修课程:设计素描

适用专业:艺术设计

教材

《调色与塑造:水粉静物快速训练》。赵刚著,中国纺织出版社,2012

主要参考书

《中国美术学院——设计色彩篇》周刚 著浙江人民美术出版社,2005

《静物色彩》:凌国科编,广西美术出版社,2007

  

Course Name:Color design

Course Code:

Total Credit Hours: 51Credits: 3Lecture Hours: 10Computer Hours:0

Experiment Hours: 41

Way of Assessment:painting

Proportion of Result Evaluation: Regular Grades 50 %+Result of Final Exam 50 %

Course Description:

Color design classes are professional basic course of art designThe basic principle and knowledge on colorThrough the gouache still life’s of trainingCultivate students' ability of observation, drawing, color performanceTo cultivate students in composition, features, organization's ability to paint colorAround the three elements of color, changes in temperature, light and shade, primary and secondary, picture elements such as spaceCultivating students' observation of the natural modeling, color, integration, induction and expression ability of exercise.

Pre-Course: Design sketch

Applicable Major: Art and design

Teaching Material:

Color and shape: gouache still fast training.Zhao Gang, China textile publishing house, 2012

Reference Material

China academy of fine arts, design colorZhou gangZhejiang people's fine arts publishing house